左邊的右邊是中間

這些年陸續有一些我已經看過的戲重新再次上演，雖然我已經忘記劇情了，但我都會覺得既然看過了就也不需要再看一次。而這些戲的重新加演，真的讓我有一種歲月催人老的感慨。我記得前幾年，艾爾柏要送我淡水小鎮的票，我當時跟艾爾柏說，我看過了，可以把機會給其他人。但其實真相是，我整個雞皮疙瘩站起來，因為淡水小鎮那是我高中看的戲了，可能也是人生中的前三齣舞台劇，很恐怖耶！所以除了公視表演廳偶爾播出我已經看過戲，我會再看一次以外，其他我都是抱持著看過就好，就算有人要送我票，我都覺得要把機會讓給沒看過的人看的心態。

三人行不行第一次推出的是在1987年，這些年來其實一直陸續在台灣的各地巡演著，也常是很多單位邀演演出的選擇，想要看上一場免費的演出，用點心應該就可以（我就是那受益者）。台北演出前，我就想說，這齣戲歷史那麼悠久，也很多人都看過了，再次售票演出，究竟可以吸引多少人呢？

三人行不行回歸到「表演」這件事上的戲，很本質的戲，三個演員用肢體用很簡單的服裝區隔，一人分飾多角，角色的切換比一秒變格格速度還快，很令人讚嘆。我在第一次看完的很久以後，我才想起來，小時候在電視上看李國修在綜藝節目演出的短劇靈感，是否都來自於這部戲？當我這麼想的時候，對於電視兒童的我，我整個覺得三人行不行真是部了不得的戲。

這次的宣傳方式，也實在是太吸引人了，標榜要解除上班族的壓力，且為了體諒上班族下班的匆忙會來不及吃飯，竟然很SWEET的讓大家可以在劇場裡吃東西，現場還有在賣啤酒，然後在入場的時候，又送給大家一人一杯爆米花，真的很中上班族的心。劇場也很別出心裁地開闢一區，互動拍照區，結合劇情出現的場景道具，讓觀眾可以拍照留念，體驗自己一個人的三人行不行。

本身三人行不行口碑就很不錯，再加上鎖定台北上班族的TA策略很成功，親切的票價暢銷的不得了，台北華山場完售，立馬加演水源市場場次（水源市場，真是好妙的地方呀）！！！長期的巡演，屏風也訓練了好幾批演員，也才夠台北這次那麼多場的演出，否則這極耗費演員體力和功力的戲，會操死演員。

首先要感謝do先生（我再也不敢在部落格寫你的名字了，所以只能用代號）讓我連兩個週六，不用文青相機app也可以變得很文青！

今天欣賞《空的記憶》，其實在看之前我有點ㄘㄨㄚˋ，因為《空的記憶》就是一副非常實驗的感覺，加上是影像和舞蹈的結合，我實在是很陌生，畢竟平常我都看戲，實在很怕我這假文青無法消化耶。但是，又有久仰大名傳說中的周先生：周書毅的演出，讓我又非常好奇的想要一窺究竟！

周先生出現的時候，坦白講我一直在看他的臉，想說這虜獲萬千少女心的周先生到底長得怎麼？果真！就是少女殺手的臉蛋。一直到周先生走到觀眾席中間，拿著手電筒照著手，然後投映出黑色大手包圍劇場的時候，我才比較進入狀況，也開始發現導演周東彥想要營造的光影空間。

舞台前方有四個方正，且會移動的白色透明大屏幕，在有投影的情況下成為了一種「場景」，而非背景。在投影場景的同時，周先生在屏幕後方的空間裡舞動肢體，從觀眾席看去，彷彿是試圖想要重新進到投影場景的回憶裡。這個設計很特別，以往的屏幕都是在演出者的後方當做「背景」來使用，但是當屏幕放在演出者的前方，投影時，反而是凸顯了記憶裡的場景；再加上光影、景深、屏幕移動的變化，周先生就像是在這個回憶的空間裡，隨著投影場景的轉換，來回不停的穿梭。

這樣形容好像很抽象，我想辦法具體一點說明。比如當屏幕裡場景是從行駛中的火車裡，望向車窗外的風景，當周先生在屏幕後方拿起手電筒照著自己，他的大頭影子就這樣對映在屏幕裡火車的車窗上，好像自己就在火車裡，真的讓人有一種在追尋記憶的感覺。而當周先生影子對映到屏幕時，真讓我驚喜萬分，這個讓人分不清虛實的巧思，怎麼會那麼恰到好處！投映出的黑色影子是周先生的輪廓，在看不到周先生帥氣的五官的同時，觀賞者只能把注意力放在投映的黑影輪廓上，卻反而好像把整個空間感看的更清楚了。

（有雷...請小心閱讀）

如同吳導說的，人間條件五在劇情內容、演員卡司都還沒有公布的時候，票券就已經搶購一空了。而我也趁機拜託綠光之友幫我訂了票，因為人間系列實在太有口碑，更何況，一旦變成了系列，就會引發大家想要「蒐集」的慾望呀！說真的，事前我只知道劇名是人間條件五，然後又耳聞是跟人間三一樣，是從男性角度所寫的故事，就這樣，其他的我一點都不想在看戲前知道，我只想享受看戲時，揭露故事情節的驚喜。於是，就在我看完戲，開始打心得的此時，我才知道原來人間五的完整劇名是《人間條件五-男性飄泊心情》。

在台灣電影掀起新浪潮運動的時候，我年紀小沒跟上（哈哈哈，難得有可以說嘴年紀小的機會），後來偶然在公視上看到《兒子的大玩偶》、《小畢的故事》的播出，看完之後其實我只是覺得這故事的人事物，都非常的「平淡」，之所以用平淡來形容，是因為就真的是很日常生活的事，就是你家鄰居，或是你家就在上演的故事，只是故事張力總是默默在一個moment，觸擊到心理。像是《兒子的大玩偶》裡《蘋果的滋味》，爸爸車禍進了美軍醫院，貧困的一家人在富麗堂皇的醫院裡吃著，肇事者送來在那年代象徵富貴且稀有的蘋果時，那種第一次嘗鮮的奢侈，大口咬下蘋果的滋味，一家人覺得爸爸受傷也是好事的享受，那種故情的荒謬性，其實只是反應當時的社會現象，說是故事情節，其實也不需要多捏造，因為那真的很寫實。

吳念真的劇本其實也都是平凡小人物裡的事，那種最直接的情感，總是寫到最心坎裡，就算隨著時間年代的流轉，透過那些台詞，你會知道，那並不代表沒知識或是愚昧，而是台灣人憨直，反應出這些年來的台灣。人間四和人間五開始描述了現代的故事，但不變的是真性情，在劇場裡用一種最直接的方式和力道，看完後，每個觀眾也都掏心挖肺似的檢視了自己一次。你會開始想，自己的故事、父母的故事、阿公阿嬤的故事、朋友的故事...，這就是人間條件系列的威力呀！

人間五，描述了幾個男人心情，其實看到我們女人也覺得好感慨呀。其中阿興（陳希盛飾）在妻子愛純逝世後，在家裡對著愛純說的話，我真的感動到頭皮發麻，他說，大家都認為他娶了一個可以少奮鬥二十年的妻子，但是在岳父過世後，公司的營運卻愈來愈差，那些年大家看輕他，連生不出小孩也變成了一種數落，然後當他扛下重振公司的經營重擔的時候，也開始在外面養女人，甚至生了小孩，他的妻子卻始終沒有口出惡言過。阿興說，他當時好希望愛純可以罵他，這樣他就會知道愛純心理其實是在乎他的，但是個性好的愛純，卻沒有用這樣的方式表答出她對阿興的愛，只是默默忍受。其實我真的沒想過，原來阿興想討的只是愛純的罵，讓他知道愛純也在乎他，或許那可能是男人對自己外遇藉口的解釋，可是阿興那麼痛徹心扉地對死去的愛純把心中的話說出來的時候，那種在心中多年的壓抑，在完全不用顧及男子漢的面子下，一口氣傾泄而出，真的是哭死我了。

一樣，很久沒看果陀的戲，但是每買一次果陀的節目單，除了size大小始終多年來如一日以外，最後面詳實記錄了從創團以來所有的作品，總是可以讓我馬上回想起我跟果陀的扣連。就像這一次，因為劇情的裡，男主角演出馴悍記裡的潘大龍，讓我就想起來小時候(因為也都十多年前了)看的【吻我吧娜娜】，心理都還可以複誦著當時歌舞劇裡的歌詞，這真的是有打中果陀劇迷們心理會懂得那個點。

【再見女郎】是很溫馨的娜種愛情小品，就也不是什麼多轟轟烈烈的愛情，但是看了劇情男女主角趙德和寶琪以及寶琪女兒飄飄的互動，就覺得其實這是真的存在在現實社會的愛情，不是什麼偶像劇裡才會發生的事，看完之後心理的溫暖更多。平常重鹹的劇情看太多，真的，這種小品的出現，覺得口味真符合，嘟嘟好。

果陀這次找來曾國城和賴雅妍擔綱男女主角，不得不佩服曾國城在電視曝光率這麼高的情況下，還演出舞台劇，我想現在正是他表演功力最信手拈來的時刻了，演什麼就像什麼，整齣戲曾國城真的很搶眼，如果可以再瘦一點，趙德這角色肯定更迷人。至於賴雅妍，這些年屢有入圍獎項的肯定，很訝異這是他的第三部舞台劇作品，但怎麼看就覺得是用螺絲小姐的演法在演再見女郎，或是用再見女郎的演法在演螺絲小姐，看來喜劇比較適合你。曾國城和賴雅妍都是世新人呦！！！不過，我最喜歡的是演飄飄(演飄飄的有兩個小童星輪流演)的小童星盧以恩，也太可愛了，演出的小大人真的很加分加分！！！

關於舞台的陳設，我在想我好像很久沒看到有舞台換來換去轉來轉去的大製作了，尤其是趙德和寶琪的公寓，看的我都好想住了。在愛情裡，最終的承諾就是成家，但是不是能走到這一步，且繼續穩定的走下去，也只能給問號了。趙德最後還是去了法國，雖然他承諾會再回來，但是誰知道呢？不過故事的結局，是讓人歡喜的，接下來沒有的部分，就讓觀眾自己的猜想吧！至少我願意相信趙德的承諾(羞)。

下週還在國父紀念館有加演喔，很適合情人節去看。

怎麼轉眼之間一個五年又過去了，不是才【基地25】，怎麼現在就【基地30】了？

用一部舞台劇的演出，來提醒自己又老了五歲，好殘忍呀你們！！！筱涵、丸子、yuki！！！但是也多虧了你們的提醒，才讓我們在一些人生的關頭上，有機會再去省視自己的生活，是不是還有熱血、是不是還有悸動、是不是還有夢想...............

也都走到了三十歲這步田地了，會有很多世俗認為三十歲就應該如何又如何的刻板印象，被套進我們的身上，比如是該在工作有點小成績；在愛情上應該要步入婚姻；應該要實現自我價值等等...，但其實看完基地30之後，很殘酷的是，其實這些我都沒有(但好險，我還有一群好朋友)。

前陣子看了舞蹈家許芳宜的一篇報導，她說，廿三歲她告訴自己，十年以後不要跳了。卅三歲那年，她告訴自己，再也不要拎著皮箱各國流浪。結果到卅九歲仍然迷惘，和導演李安聊天，他說：「妳不知道四十而不惑嗎？」。這下我才驚覺，原來連這麼知名的舞蹈家，其實也會惶恐自己的人生和夢想。

關於夢想這件事，這幾年我想了很多次，尤其也都三十歲了，我發現，除了希望家人朋友身體健康以外，其實我沒有夢想。yuki曾送我的一句話「對於沒有目的的船而言，沒有一陣風是順風」。真的，我不知道我的目的地在哪？想要在工作上證明自己的價值，卻發現自己沒有價值，然後更恐怖的事實是，其實我也不想努力地去實踐了，我只想要懶惰的停在原地，將生活上的事情一件一件處理完成之後，再考慮是否還想要有前進的動力。