左邊的右邊是中間

因為蔡柏璋就買票了，是在北藝中心的場次

結果就是難坐的椅子，難耐的戲。

我真的走得很前面，反正我看過我驕傲！

囍宴＠北藝中心

（有一點雷，慎入）

其實我一度想放棄搜集人間系列的演出了，但最後還是捨不得中斷，再加上長輩們想看，所以還是訂了人間七的票，帶著爸爸、媽媽、兩位姑姑一起進劇場。

過去年代，工廠運作靠著是大量的手工細活，需要很多作業員加入，所以加工區裡女性特別多，工作中每天都是重複且單一手工作業。雖是無趣乏味的生活，但卻在瓊瑤的電影裡、鳳飛飛的歌曲中，找到了精神寄託。鳳飛飛的「我是一片雲」歌詞意境也唱出了許多女工們必須賺錢養家，但又渴望擺脫負累的心情。故事裡的素蘭為了賺錢養家，國小畢業就去工廠工作了，演出了當時台灣社會的真實寫照。我的家人們也是這樣，我爸國小畢業就上來台北工作了，媽媽則是國中畢業就到工廠上班了，人間七演的，就是他們那個年代的故事。

人間七又回到了吳念真最擅長的「回憶殺」敘事方式。說真的，人間條件系列裡，我最喜歡的是吳sir撰寫出過去艱苦年代中，基層小人物為了生活打拚的深刻故事。演出中，透過大量又富有韻味的台語台詞，在角色對話中，細膩地形塑出每個人物角色，在純樸的年代中，感受到大家溫暖的心。

人間七這次在台北的演出很不容易，因疫情影響，我手中的票券從2021年等到了2022年，然後又從母親節等到了父親節，就連演員也做了調整。原本林美秀演出的角色換成了唐美雲，綠光劇團還很貼心的通知大家，因演員異動可以退票。雖然林美秀一直是人間系列的票房台柱，但是這次可以看到國寶級演員唐美雲的演出，對我來說，完全值回票價！

還記得歌劇魅影首度來台在兩廳院演出的盛況，現在想想當初就應該狠下心來花錢進戲院看的，因為現在這樣百老匯規格的戲，已經完全回不去兩廳院這樣的場地演出了。雖然大家都知道小巨蛋不是一個看戲的好場地，但是要商業演出還是要賺錢呀！

我想大家對於歌劇魅影的故事、歌曲應該都不陌生，尤其我腦海中一直都還有莎拉布萊曼乘著船飆高音，眼睛瞪著大大的畫面和旋律，小時候有一陣子電視MV打很兇，印象超深刻。這是我第一次真的看完歌劇魅影的劇情，現在認真想想劇情真的是有點離奇，魅影角色原來是自作多情暗戀女主角克莉絲汀的戲中戲呀！

安德魯洛伊韋伯的知名劇作，今日看完才真的懂「經典不墜」呀。我本來還有點嫌棄覺得這個劇目那麼久了，應該在舞台設置和故事呈現上多一點科技應用，但後來認真想想這樣可能就無法呈現那種故事時代背景裡的華麗感。

我特別喜歡下半場「化妝舞會」這一幕熱鬧絢麗的場景，在迴廊樓梯上排排站著穿著華麗衣裳的演員們，燈光打上去光彩奪人的樣子，讓坐在小巨蛋3樓的我都覺得十分炫目。令人期待水晶燈落下的部分，在今晚看完後，覺得水晶燈只是降下，不是掉下，少了一種會讓你心跳少一拍的緊張感。

不過今晚朝聖，覺得好像解鎖了一個人生必做事項。

「緣分抓住了，才能變成命運」

本來在心中就一直盤算著下次有機會再到首爾旅遊想要去看看這齣戲《尋找金鐘旭》，結果才想了沒多久竟然就要到台灣來演出了，非常幸運。

這是一齣關於一女子尋找初戀男子金鐘旭的故事，韓劇看了那麼多之後，我在想韓國人對於初戀的定義是不是很寬鬆？小時候的青梅竹馬之情，像是藍色生死戀那種芭樂劇情其實到現在的愛情劇還在用，雖然本劇的初戀對象有比較正常一點，但是一趟旅程中相遇的男子，彼此種下的曖昧情愫，返國後毫無聯繫，頂多就是一段邂逅，哪稱得上初戀？

anyway我嚴肅了。你說戲好不好看？我覺得就是很一般般的小品，除了男女主角的主線外，最吸引人的就是第三個萬能演員，一人分飾21角，也為這齣戲帶來笑點，讓只有三個演員的戲，撐起了很完整的架構，是有很意思的安排。

這齣戲最後女子有找到初戀金鍾旭嗎？看完之後已經不是重點，而是在那愛情敲門的當下你是否接應了？還是拒絕了。這件事是讓我想了一會兒，也是人生to be or not to be這就是的抉擇，偶爾又冒出這個問題，不是什麼大事卻往往讓人很傷神呀。女子最後跟協助她尋找初戀金鐘旭的男子在一起了，而命運的註定、那陰錯陽差開端讓他們錯過，九年後憶起，「在對的時間和對的人」才發現了彼此的存在。

是因為先前下台中看了《釧兒》的關係，歌劇院裡斗大的看板介紹著《一個美國人在巴黎》又是百老匯又是安東尼獎得獎作品，尤其又是一齣音樂劇。雖然我考慮了很久，一方面荷包有點空，又加上又要下台中心中難免覺得懶，但最後最後還是買了票，決定朝聖一下讓自己水平提升一點，只不過這齣戲似乎不是我想像的那樣。

今天看完戲之後，我想說是不是我對於「音樂劇等於歌舞劇」這樣的認知有誤解，寫心得之前我還特別維基了一下。

音樂劇（英語：Musical theater，簡稱Musicals），早期譯稱為歌舞劇，是音樂、歌曲、舞蹈、戲劇、雜耍、特技和綜藝結合的一種戲劇表演。

「音樂劇等於歌舞劇」確實跟我想的一樣，當然這齣戲在所有技術層面上都非常地成熟，音樂、舞蹈、佈景、燈光、演員...都有很棒的呈現，不過跟劇情的串連和呼應，卻無法彰顯出來。後來，我想了想，因為我一直很執著「歌舞劇」，就是要一邊唱歌一邊跳舞，但這齣戲的主角歌和舞卻老是分開。

女主角是位芭蕾舞者，必然有很多芭蕾舞蹈的呈現，演員們舞姿也非常優美，動作與音樂和劇情走向互相搭配，但是最後面那一段跟想像跟男主角傑瑞跳的那一段真的也太長了吧！我一度以為我今天看得不是音樂劇而是齣芭蕾舞碼。而我以為的歌舞合體部分卻是配角亨利在酒吧那段的演出，同樣也很長，尤其還是配角。

誒，其實我是看2018年7月21日演出的場次，欠了一年的心得，我真的要忘光了！剛好最近【再會吧北投】又要加演，好像有點應景，哈哈哈！當初知道綠光劇團推出吳念真的【再會吧北投】，即便在去年我的工作十分忙碌，但也真的是完全不用猶豫就買票了，也很慶幸自己可以去看戲，也最喜歡戲劇裡面融入陳明章的作品。

雖然，已經時隔一年，但我仍然記得陳明章歌聲，每當陳明章的吉他和他很誠摯的歌聲響起，真是雞皮疙瘩豎起！看完戲的那一週還忍不住在Youtube點歌來聽。

陳明章是北投人，寫出很多關於故鄉的歌曲，我也在歌曲感受到當時北投的面貌。關於北投的戲劇很多，它是溫泉鄉也是溫柔鄉，因為這樣的文化衍伸出的好吃的酒家菜；也因此由於地形緣故，還有很特殊的機車接送的服務，那個時候北投說有多風光就有多風光。雖然我在北投唸過三年的高中，但關於這一切真的是透過後來的電視劇或是行腳節目，我才逐漸的知道。

【再會吧北投】的故事張力很足夠，此外演員陣容十分強大，都是線上實力派藝人和新生代，這也是本劇的一大賣點。如果你沒看過，真的就算在台灣的天涯海角演出，我認為都很值得追隨。

加演資訊：https://reurl.cc/GakQy

我看的是6月14日首演場的演出，現在觀眾無比熱情，在每一個精彩的點上，總不吝惜給予熱烈的掌聲和喝采。觀察了一下現場的觀眾年齡層，都蠻年輕的，我覺得就很像喜歡博恩的TA一樣。我沒有喜歡博恩，但在票房最後即將完售前的催票非常成功，也讓我下定決心買票進場。

現在看戲前，因為不想知道太多劇情，甚至在演出前就算買了節目單，我也只會在中場和演出後翻閱。只是，這一次我並沒有買節目單，因為「我以為現場沒有賣！」。蠻可惜的，沒能再更加知道那些演員的名字和經歷。

當初買票是因為知道苗可麗、羅北安有演出，令我十分好奇跟瘋戲院工作室以及王希文會激盪出什麼火花？可惜，苗可麗戲份不多，令人驚豔的程度也安排得還不夠；反倒羅北安最後一舉拿下新人獎那邊，真是太高潮了！

今年看了三齣戲，竟然每一齣都跟澎恰恰有關係，有點機緣巧合的故意。【釧兒】這齣戲已經醞釀許久，已以多種形式鋪成嘗試，今年終於以旗艦版姿態登上高雄衛武營和台中歌劇院，可惜竟然沒有台北場次，這樣的音樂劇在台北肯定賣座。

本來還無法下定決心衝台中看戲，但是真的是命運的推進，演出前一天晚上終於下定決心買票，搭乘客運來回其實比想像中容易也輕鬆，或許以後會常去歌劇院看戲也不一定喔！尤其是八月份的【一個美國人在巴黎】很欠買呀！

澎哥說【釧兒】這劇本在他腦海中已經20年了，本來想拍成電影但沒人投資，卻以音樂劇的方式呈現，也想把【釧兒】推上國際，在旗艦版的演出中，其實也可以看見其野心的安排，舞台設計、歌舞編排都看得出來將規格放大許多。

我承認是一時衝動地購票。

這是一齣歌劇，音樂形式上混合了聲樂、歌仔戲、民謠....；這同時也是我第一次聽台北國樂團的演出。劇名取得很好，【我的媽媽欠栽培】，讓人充滿好奇心，再加上卡司宣傳其實蠻誘人的，有澎恰恰、呂雪鳳，本想應該是一齣很歡樂熱鬧的劇碼，不過看完之後，覺得想要嘗試的項目太多，全部加在一起，卻顯得不夠精彩。

但是劇本的本質是有趣的，描述鄉下地方貼近真實的台灣生活故事，在講述宋江陣和越南新住民的橋段，我甚至是不自覺地狂流淚，其實讓觀眾反思了很多。演員們的演唱的硬底子實力，也不容小覷，要詮釋台語歌劇真的是不容易，尤其臺語有八音，要跟音符配合並且演唱，流暢度悅耳度都是考驗。

當然這齣戲也有很用心的地方，舞台上投影背景的畫面，我本以為是事先已錄製好做播放而已，沒想到竟是無獨有偶工作室劇團在現場同步的操作，我相當的喜歡這樣的畫面設計，不過因為投影的關係，也讓演員背對投影幕的黑影被放大了，遮住了畫面，小小遺憾。

台北市立國樂團 https://www.facebook.com/bravoTCO/

2019開春第一齣戲就蠻好看的，其實又是很倉促的買票，最吸引我的原因莫過於是演員澎恰恰，而且又是在華山以小劇場的形式演出，深得我心。

澎哥還男扮女裝演出卡拉OK老闆娘，雖然在電視上很熟悉澎哥男扮女裝的模樣，但能現場看到一定更精彩，西滴！澎哥真是演出信手拈來，演起看盡人生起落的老闆娘麗卿姊，韻味十足，不用很用力演出，就可以感受到舉手投足間的表現就是麗卿姊本人呀，真的薑還是老的辣！

我很佩服的是澎哥這樣的大明星願意到劇場做戲，不管是之前出唱片或是拍電影當導演，現在演出舞台劇，勇於追夢，更是用一輩子的生命奉獻給藝術表演！

歡笑又熱鬧但又有點悲情好戲，推推推！

其實是3月31日看的戲了，其實我已經差不多要忘光了，從現在開始一直到年底，都會是一個忙碌的狀態.......

關於不讀書俱樂部這件事情，大概幾年前朋友的臉書就一直推薦張仰瑄的作品，但一直沒有機會去看演出；一直到吉米布蘭卡臉書又再推薦，又剛剛好有空檔可以看戲，所以就很臨時的買票去看了，最後的幾張。

其實我覺得還不錯啦，但是說多好看是也還好啦。前面舖成有點平淡，比方歌曲旋律的部分，到後面才比較有意思，也開始有覺得有印象。但有些梗，似乎是為了有梗而放進去的梗，比方周定緯那一段自己念台詞自己演戲這趴，實在是有點太多，雖有巧思，不過到後面我已經笑不出來了。

對我而言比較新鮮的是又認識了幾個能演能唱的演員，引發好奇。這樣的演出型態確實在台灣也獨具一格，有點類歌舞劇的形態。希望可以在註定忙碌的今年，順利再看到幾位的演出。

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我原本以為基地系列我不會再看了，一方面也是很懷疑五年一次演戲的動力是否會持續?另一方面也覺得基地三五的人生劇情和基地三十會太像，而沒有區分，不過在看完戲之後倒是沒有這種疑慮了，因為停滯的人生也是人生的一環呀。

真心佩服這一群劇場的瘋子和傻子，每隔五年都來提醒我又老了五歲，但最殘忍的是，也再一次提醒我，我的人生根本沒有進步。思索的人生意義和夢想這十年來完全沒有想法，在海上漂流偶有浮木讓我靠著喘息，但卻一直沒有船隻把我救上岸。

美好的舞台留給準備好的人，真的準備好了就可以上台，我還沒，這齣戲也還沒。即便上台了，又是否能把握成名15分鐘的時間呢?

現實生活總是需要麵包，但能夠自嗨的人生，有酒、有朋友、有熱情就夠!有些符號就是只有參與過的人才能解碼，讀出箇中含意，心滿意足不過這般爾爾。

下一回再見，是否是「基地四十」呢？

其實已經不太敢再挑戰林奕華的戲了，但實在是太久沒看戲，覺得部落格都要長草了，再加上公司離戲劇院那麼近，就買票了。原先以為或許我還是有天份可以理解這解構來解構去的鋪陳安排，但事實上已經是連三齣的挫敗了。拿到節目單才發現這部戲竟然也是某一系列的第二部曲「生命三部曲-第二部哲學家」是說，之前蒐集完四大名著之後，我可能已經不稀罕了，竟然默默的已經第二部曲了，但我連第一部曲是什麼都不知道？

福爾摩斯、華生、莫瑞亞堤，這三者之間的關係，好像可以套在我們人生中的某一段羈絆，就是你會不自覺的想到那種，不管那合不合理，抑或是自己想到的時候會覺得荒唐的那種忽然襲來的當頭棒喝。是朋友、是家人、是情人、是敵人；是嫉妒、是怨恨、是羨慕、是遺憾...是任何的一種關係和情緒。

其實想想故事裡所有演員角色的轉換都好像是嘲諷，時而是福爾摩斯，又變成華生、猛然的換成莫瑞亞堤，還有房東太太、愛蓮、普通人等，其實也是你跟我內心血淋淋的告白。有什麼穩固的關係是永遠不會變得嗎？還是我們心中都想打破那天平兩端的平衡，然後佔有當下的滿足。只是我們可能一直都在猜測，但是錯把線索當做捕風捉影，結果到頭來什麼力都使不上，於事無補。

話說今天陳奕迅的「好久不見」和楊乃文的「祝我幸福」還真是好久沒聽到了，這兩首歌搭的真棒。

說是不輕易挑戰林奕華的戲了，但是華麗的演員陣容真的很難拒絕呢！或許下次還是會再踏上非常林奕華的世界裡吧！

想看鐘樓怪人的理由很奇妙，不是因為卡司、故事，也不是因為這是一齣很有名的音樂劇。話說，之前幾齣名劇來台演出，我幾乎都沒看過，但這次我想要看鐘樓怪人的舞台設計！

大學時候曾經看過片段，當下真的有被舞台的設計嚇到，一格一格的空間裡，可以展現出鐘樓裡的陰暗，也可以是聖母堂的神聖，當演員在其中穿梭，視覺上也跟著移動，真的很驚奇！後來不管是在劇場或是演唱會看到類似的舞台設計，心中想到的皆是鐘樓怪人，偶然知道鐘樓怪人要來台演出，自然想去朝聖一番。看到印象中的場景出現在眼前時，真的有點小興奮，就算看戲當天我身體很不舒服，但看完戲之後，真的很慶幸自己有買票來看！

我真的不是要說外國的月亮比較圓，而是當每個演員一開口唱歌，我真的以為是在給我放CD對嘴，怎麼每個都那麼會唱，真的有夠好聽的！後來看手冊簡介，我才發現個個都是大有來頭，法文版本卡司很堅強，我真的是躬逢其盛。

而且我荒謬到我根本忘記我看的是首場，只覺得為什麼謝幕的時候還那麼搞工的連製作人、作曲人都上台致詞獻唱，演員謝幕好久，當然觀眾反應回饋也都非常地熱烈，一直到回家滑FB才恍然大悟，原來是首場！也才發現鐘樓怪人巡演這麼久的日子以來，去過那麼多的國家，這次竟然是第五次來台灣了，而且是巡演最多次的國家！我想應該有不少鐵粉都不只看了一次，甚至盼望很久終於再度來台！

鐘樓怪人劇情很奇怪啦，就是大家都喜歡女主角艾思梅拉達，不該愛的人，也愛上她，然後引發一連串的紛爭。貧乏如我，還以為是一種美女與野獸的故事結局，結果沒想到到最後女主角也沒愛上鐘樓怪人科西莫多，科西莫多雖然很醜，但內心很溫暖，說真的啦，他非常勇敢，勇敢地跟艾思梅拉達告白，光是這一點就贏過其他人，但科西末多卻也癡情到一同陪葬。

身為一個蔡柏璋的粉絲，就算曾經踩過蔡《Q&A 2》的雷，但依舊不妨礙我繼續追戲的熱情。一直知道《solo date》的演出，但不是在新竹就是在愛丁堡，那麼遠是想氣死誰？結果在台北上演的地點竟然在淡水雲門，說真的也是遠得要命王國呀！就算接駁車搭到了，但是還是要下車走一段路，整個車程加路程的時間，比戲長還長。不過淡水雲門環境真好，也是很開心來到沒去過的場地看戲。旁邊的滬尾砲台也是第一次到訪，新北市民參觀還不用門票！下次有機會希望可以躺在草地上懶洋洋的過一下午。

我覺得solo date很好看，雖然事前知道事蔡柏一人分飾多角，還以為就是蔡柏會很忙碌的不停變換角色演出，看了戲才知道，這些角色都可以運用科技投影技術達成，蔡柏的確分飾了多角，但這些角色都是事前的影像錄製，再搭上現場演出情境，整個很高科技，虛實之間切換也很流暢，看起來很過癮，也很讚嘆!整體劇場畫面變得很乾淨，僅是線條和光影的變化就覺得很有力道，也非常符合這部戲所設定的年代未來感。

劇中的主角有著AI智慧的秘書，雖然知道是虛擬秘書，但無需使用任何的機器操作，只要一個眼神一句話一個動作，就可以是一個可以跟主人應對如流，臆測心思都很密合的虛擬秘書，除了觸摸不到以外，根本就是真人!現在的我們已經可以SIRI對話，科技的運用範圍也開始伸展到生活的每一處，但對於未來真的可能出現像這樣虛擬秘書，還是讓我心頭一驚!因為科技似乎可以取代了一切，尤其是像我這種沒什麼智慧的人，要被取代根本就是輕而易舉。

不過話說回來，就算未來科技再怎麼發展，人終究還是需要跟有溫度的事務接觸，當然最直接的就是「愛」，不過也是會有亂愛和愛錯人的時候。當人類過著愈來愈智慧生活的同時，物連網聯繫了所有的一切脈絡，但始終連不上的是人心！一個人的solo date無法取代的是愛，無法消滅思念和寂寞的蔓延，無法逃脫的命運擺弄。

這是一齣好看的戲，但一個小時的演出真的好短，只能安撫我一個小時的寂寞。

這是九月三十日看的首場演出。

好久沒看綠光劇團的世界劇場系列了，好久好久以前看的「人鼠之間」和「PROOF」都讓我感動不已。這次其實是朋友揪票就跟著一起買了，演出陣容的最大賣點是主打吳念真、吳定謙攜手編＆導，感覺起來就是非常地掛保證。

我好像是第一次看王琄的演出，他的氣勢好強大喔！女教授角色詮釋的很好，但不過不知道是氣勢太強還是編排的關係，總覺得其他角色都被吃掉。罹癌的女教授，遇上了曾是自己學生的主治醫師，我可以看出女教授在治療過程中心情的轉折，但是專於曾經是學生的主治醫師，我是覺得跟女教授關係的扣連不深，實在是看不懂最後不想放棄急救的橋段安排，還有護理人員角色想凸顯安寧善終的用意，也看不出來。

雖然覺得這齣戲看起來不是很流暢，但是我蠻喜歡裡面女主角職業是國文教授的角色設定，以及套用中國詩詞語文融入角色個性中，雖然不知道原著裡的角色是什麼職業？但在中文劇本的改編轉換下，我覺得這個部分處理的好，常有很幽默的語意運用。

「怎麼樣？你今天...好嗎？」

其實是7/29看的戲了，最近寫部落格的動力愈來愈不足了，文章欠著欠著也一個禮拜過去了。

【人間條件一】真的是一齣很奇葩的戲，不管他從2000年以來上演的多少次，甚至也有過免費的戶外公演過，但今年再度上演竟然票房還是賣光光！真的是魅力無法擋。其實這已經是我第二次半看人間一了，二次就二次，哪來的二次半？因為某年的兩廳院戶外公演，其實我也去看了，本想再重溫人間一的感動，但是無奈天氣實在太冷，位置卡的太爛，實在是沒看完就先離席了。今年得知人間一又要再上演，其實我興趣不大，只是沒想到從天而降的機會，又讓我再看了一次人間一。

一直都記得人間一的李永豐飾演的里長，譙起髒話的流暢度無人能敵；黃韻玲分飾阿美跟阿嬤，角色的互換總是令人拍案；鍾欣凌演出的檳榔西施，總是纖穠合度地神來一筆增添笑料。其實15年過去了，這個組合成為超級經典，再次看過人間一的我，雖然遠不如第一次看戲時的發笑，雖然也很那悶為何人間一要不斷地加演，再看一次人間一，我就明白了。這不僅是戲迷對這齣人間一的懷念，我想對於演員來說也藉由這次的加演再度合體。

李永豐讓全台認識紙風車，絕不再只是靠一張嘴；黃韻玲也早已經是紅遍兩岸的導師級人物；鍾欣凌也從粉紅豬變成了金鐘獎影后；陳竹昇更是從劇場出身的金鐘影帝。15年過去了，可能劇情的梗沒有第一次看戲時的好笑了，但這些角色也都今非昔比了，每個人間戲迷一步一步看著他們從小眾到大眾，總是默默再替他們加油。

這次的加演真的很難得，也可能是最後的封箱加演了，我很幸運又再看了一次，然後又再次提醒了自己「不要再遺憾」。

其實看過的戲，即便我已經完全忘記劇情，我也幾乎很少會再看過一次。「平常心」，這是我第二次看它了，第一次看是去年的看的讀劇形式演出，當時看完，深深撼動。記得當時問卷問了一題，是否想要看到本劇的改編為舞台劇形式演出？當下就勾了想看，也願意看。好險，同黨劇團沒讓我等太久，一年後，又推出了平常心的舞台劇。

在實驗劇場裡，啜泣吸鼻涕的聲音聽起來更大聲了，一旁的女生也不時拿起面紙拭淚，我也是一樣的淚流滿面，就算這劇本已經是第二次欣賞了，但還是覺得好感動，甚至覺得改編成舞台劇之後，真的又更好看了，從演員的互動裡，更可以看懂很多劇情細節的交代並更添流暢性，不像上次看讀劇時，還會分不清角色的狀況發生。而且，我真的沒想到，已經看過的劇本，雖然已知道劇情大綱，但是怎麼會再看一次，竟還是讓我哭的唏哩嘩啦。

因為這次是舞台劇的形式的演出，有別於讀劇，演員彼此的交手，又讓我驚喜更多。比方，看見男男的撒嬌，會讓我心頭甜滋滋；但是看到男男的親吻，卻也有一種暫時停止呼吸的感覺。原來，我還不能夠完全的用正常眼光看待同性之間親密互動，這點，我必須要檢討，更需要用平常心去看待，就像呼吸空氣一樣的自然。

就像是耐德的哥哥一樣，他很愛耐德，但是卻還是無法完全站在耐德的角度去看待耐德的同志傾向，我想我們都還學習，這個社會也需要。不管還會有多大的困難，都需要更堅定的信念，繼續走下去，不要再讓人受傷害。